大賞展は、どの作家さんの作品も（３０歳代の作家の方のものは特に）、どこからこの発想が浮かんでくるのか？と思うユニークさで、その発想を、陶芸と言う技術で立体に作り上げる困難さは、私には想像もつきません。

神農巌先生の作品は、（私の勝手な感じ方ですが）蓮の花（？）が蕾から開花していく様を、時間を追って、いくつもの青磁の器で作り上げていっている‥というようなイメージでした。

花好きの方ならお判りかと‥開花の様の神秘。

ぽこっとした膨らみが、少しずつ柔らかく形を広げていき、花びらの先は触れたら傷つきそう‥それが硬質な青い陶器で出来ている‥ため息が出ます。

今年は個展も予定されているようです。

決まったら、このページでもお知らせしたいと思います。 

もとあった雑木林を利用しているそうです。

すばらしい大木がいくつかあります。

和風の白壁に囲まれ、うっそうと茂った梢に遮られ、住宅地のど真ん中であることを忘れさせてくれます。

雑木林に不釣合いな木や花は一切見当たりません。まず、そこがすばらしい！

広い空間があると、つい何でも植えたくなる気持ちはわかりますが、寺社の庭でも、ここにこれはないだろう、と興ざめさせられることがよくあります。

ところどころに現れる、陶器の作品は、ふしぎと馴染んでいます。元が土だからでしょうか。

「菰野」‥風情のある地名だなあと思い、そこから想像するに、広い原野が広がる田舎を想像していましたが大違い。

現代の菰野は、車が行きかう国道沿いに広がる市街地です。

地名の由来とも言われている「真菰」を食してきました。